[專題] 你「營利」了嗎? 談 YouTube 創作者的音樂使用認定方式 2019 年 02 月 15 日 YouTuber 拍攝一支影片會運用到字型、音樂、影片等各種素材,每一個都是會涉及版權問題,在以前影片創作甫興起時,這些人被當作是自由創作者,對於侵權問題版權擁有者並不會太過計較,但當網紅已成為一個全新的經濟體,從去年中鬧出的字型商業使用爭議,以及一直以來最多侵權問題的音樂使用,這個問題變得非常重要:「 YouTuber 使用算商業性嗎?」 [...]
2018台北音樂設計節 — 專訪全記錄 2019 年 02 月 14 日 從 2017 年開始,加點音樂舉辦了台灣首場結合音樂、影視、設計、遊戲的大型年會 — 台北音樂設計節。2018 年第二屆,我們更專訪每位講者,讓參加者除了在活動所聽到的分享外,還能了解更多,從產業面、音樂創作、廣告拍攝、創意發想、音效設計、影視製作、遊戲企劃等不同的角度來認識講者,以及他們所處的產業、工作與創作內容。 [...]
品牌動畫幕後!「夢想動畫」談動畫廣告製作 2019 年 01 月 24 日 除了砸重金請明星代言,擁有超高自由度的動畫,是品牌越來越喜歡的選擇,它不僅能延展劇情的各種想像,更能吸引不同族群的消費者。在台灣,有個在短短 6 年間從少數幾人擴增至百人以上的動畫團隊—夢想動畫,客戶已經涵蓋全球,像是 ASUS、YAMAHA、ACER、HTC、NIKE、SONY….等品牌大廠都是他們的合作客戶,我們訪問到夢想動畫的共同創辦人暨電腦動畫總監王信翔來跟我們聊聊商業動畫的製作。 [...]
一支瞬間爆紅的廣告!是什麼原因,讓中國這兩天瘋狂討論佩佩豬? 2019 年 01 月 18 日 你知道「佩佩豬」嗎?這兩天中國網路被一部《啥是佩奇》(台譯:佩佩豬)的五分鐘短片給瘋狂洗版,病毒似的傳播,帶來超乎想像的行銷魅力,究竟這部片有什麼特色呢,先來看看! [...]
金獎剪接師陳博文:「好的剪接師,要對音樂有敏銳感!」 2019 年 01 月 17 日 音樂和聲音的空間拿捏、節奏感的掌握是剪接的一大課題。配樂掌握了影像氛圍和情緒,而音效則是完整了全片的聲音場景,讓觀眾更融入影像。那麼,剪接師在中間又扮演什麼角色呢?只要把片子剪完直接傳給配樂、錄音室就可以了嗎?來看看資深剪接師陳博文怎麼說。 [...]
這條路從不是freestyle – 製作人J.Wu談廣告Rap歌曲製作重點 2019 年 01 月 03 日 Rap 是一種帶有節奏和押韻的說唱方式,是嘻哈文化的重要元素之一,成為世代年輕人表達自我和訴求的音樂風格。在台灣,有個音樂人憑藉著過人的音樂天份與熱忱,跨入音樂製作領域,現在是專業唱片製作人、廣告音樂製作人、詞曲創作、編曲老師,尤以嘻哈音樂最為擅長。從千禧年代發跡的他,同時也是台灣嘻哈音樂的幕後主要推手。 [...]
風靡國內外音樂圈的耳機—ACS 耳機客製流程體驗大公開! 2018 年 12 月 26 日 「先保護好自己的聽力,才能創作到好音樂」沒錯,ACS 耳機除了聲音表現之外,更懂音樂人最在乎的聽力問題,現在的 ACS 如今已是歐美當紅品牌,甚至是許多音樂人演唱會必備的產品,和 Andy 認識二十多年的 Michael Tang 相當認同他的理念,在幾次產品合作後終於將 ACS 引進台灣!今天小編們很榮幸來到 ACS 台灣分公司,來與Michael 聊聊,也體驗一下客製耳機的服務吧! [...]
聲音設計師的幕後到生活日常:專訪蔡瀚陞、高勤倫 2018 年 12 月 25 日 想當個好的聲音製作者,除了透過實務和學習不斷精進自己的專業技術外,在生活上有沒有哪些不一樣呢?在他們工作跟生活之中,還有更多我們不知道的細節,我們來聽聽好多聲音的聲音總監蔡瀚陞 Hanson 和音效師高勤倫 Vince 怎麼說! [...]
從台灣勇闖美國的配樂之路!專訪作曲家林明學 2018 年 12 月 24 日 年僅 29 歲的林明學,本著一個單純的想法隻身前往紐約闖蕩,甫從紐約大學電影配樂碩士畢業的他,近來在台灣配樂圈也逐漸展露頭角,年紀輕輕的他,以成熟的管弦樂與細膩的編曲讓人驚艷。來更深入的了解他對於配樂的深度研究與在紐約的經驗分享吧! [...]
金獎音效師周震專訪:「有時,現場的聲音無法取代」 2018 年 12 月 18 日 聲音和影像在電影中是互相支撐、交叉卻又融合著,它們密不可分但又具有不同形式的主導性,各自有著自己的藝術,共同為電影交織著色彩。若說有人能將聲音設計在商業與藝術中找到平衡、在聽與看之間互相滲透交融,聲音設計師周震老師當之無愧。 [...]